» konst » 10 frågor att ställa innan du accepterar en konstkommission

10 frågor att ställa innan du accepterar en konstkommission

10 frågor att ställa innan du accepterar en konstkommission
 

YDu har precis blivit kontaktad av någon som älskar ditt arbete och är entusiastisk över att ge dig en idé till ett skräddarsytt föremål.

Det är lätt att bli smickrad, men det är mycket att tänka på innan man accepterar en beställning.

Medan de flesta beställningar slutförs utan problem, finns det också gott om skräckhistorier som till synes ett lovande uppdrag förvandlades till en eländig, aldrig sinande mardröm.

Att veta vilka frågor du ska ställa innan du accepterar en provision kan hjälpa dig att undvika potentiellt stressiga eller oönskade situationer. Ju mer du kommunicerar och ju mer du och din kund förstår om det kommande projektet, desto smidigare blir hela processen.

Vi har sammanställt en lista med tio frågor att besvara innan du gör ett åtagande.

10 frågor att ställa innan du accepterar en konstkommission

Kan jag slutföra det här projektet?

Särskilt tidigt i karriären kan det vara frestande att tacka ja till varje tillfälle. Var dock ärlig mot dig själv om dina förmågor och begränsningar. Innebär det föreslagna projektet några metoder eller material som du inte är bekant med? Om ett projekt ligger utanför din kompetens är det bättre att säga nej än att lova något du inte kan leverera. Detta kommer bara att orsaka dig stress och göra din klient besviken.

Man kan inte vara mästare på allt. Ofta är kunderna inte medvetna om skillnaderna eller begränsningarna hos vissa material helt enkelt för att de inte är lika bekanta med processen som du. Ditt jobb är att berätta för dem vad som är möjligt och vad du kan göra, och styra dem i rätt riktning.

 

Hur lång tid tar det här projektet mig?

Tänk på att att skapa en anpassad del är en annan process än att skapa en del på egen hand. Om det inte är en kopia av en av dina nuvarande bitar, kommer det troligen att ta längre tid att slutföra. Det är mer korrespondens, mer kommunikation och mer trial and error än i ditt vanliga arbete.

Räkna ut hur lång tid du tror att ett sådant projekt skulle ta om det var något du var bekant med, och multiplicera sedan den tiden med en tredjedel. Du vill inte hamna i en situation där du överdriver det med deadlines och skyndar dig att avsluta jobbet eller förlänga deadline. Det är bättre att sätta ett realistiskt schema (även om det är lite långt) och överraska dem när projektet är klart tidigt än att arbeta under hög stress.

 

Är jag bra på att arbeta med andra människor?

Att vara artist är i sig en solo-strävan. Långa timmar ensam i studion kan vara irriterande när någon plötsligt är inblandad i beslutsfattandet och den kreativa processen. Är du intresserad av att arbeta nära någon annan? Hur känner du när du blir knuffad i en riktning som du inte nödvändigtvis vill bli knuffad i? Är du redo att kommunicera, även om du inte känner för det?

men att veta vad du håller på med är lika viktigt.

 

Uppfyller detta projekt mina konstnärliga mål och hur viktigt är det för mig nu?

Alla projekt behöver inte vara en förlängning av din nuvarande estetik. Det kan vara lättare, men fråga dig själv hur viktigt detta är för dig i det aktuella skedet av din karriär. Det är inte en försäljning att ta på sig ett projekt som ligger utanför vad du normalt gör. Alla behöver tjäna pengar och alla förtjänar en stabil karriär. Att arbeta med ett projekt som ligger utanför din komfortzon kan öppna nya dörrar, ge dig nya idéer och introducera dig för nya människor och kunder.

Å andra sidan kan du vara i ett senare skede av din karriär och det är helt enkelt inte genomförbart, eller så är det värt tiden och ansträngningen att arbeta på en provision som inte passar med dina nuvarande mål. Det beror verkligen på dig.

 
10 frågor att ställa innan du accepterar en konstkommission
 

Kan de göra en insättning?

Det sista du vill är att investera ansträngning, tid och omkostnader, inte för att få pengar. Be din klient att bidra med en procentandel av den sista biten innan du börjar arbeta med den. Därför är ni båda intresserade av resultatet.

Bestäm vad som känns rätt för dig. Om din slutprodukt kostar $1500 600, kanske $25 räcker för att ta dig igenom den tid det tar att få jobbet gjort och som skydd för dig. Vi har sett artister ta 40 till XNUMX % icke-återbetalningsbara förskottsavgifter för sitt arbete. Ställ in en procentsats som fungerar för dig och håll dig till den.

 

Skulle de vilja se prover på mitt andra arbete?

Ett bra sätt att se till att du och din klient är på samma våglängd är att titta på några exempel på ditt tidigare arbete. Se till att de ser utbudet av vad du kan göra och att de får en bra uppfattning om ditt arbete. Justera dem med förväntningen att de inte får en exakt kopia av föregående del.

Se om det finns vissa delar de gillar mer än andra. Fråga dem vad de föredrar i dessa bitar. Fråga om det är något speciellt de inte gillar. Vilka stora teman, tekniker eller generaliseringar gillar de? Om det är något de inte gillar som du inte kan ändra (canvasstruktur, vissa färger etc.), vänligen meddela oss i förväg. Att ha en tydlig uppfattning om vad som är möjligt och vad som inte är hjälper till att dämpa falska förväntningar.

Bra sätt att visa dem ditt tidigare arbete

 

Hur involverade kommer de att vara i processen?

Hur ofta kommer de att stanna till på vägen? Sätt några milstolpar för att visa dem dina framsteg så att de inte blir förvirrade, men de fastnar inte heller. Låt oss säga att du ställer in ett fyraveckorsfönster för en målning: fråga dem om de skickar foton av skisserna till dem, och sedan räcker ett foto i veckan tills det är färdigt. På så sätt undviker du potentiella katastrofer innan det är för sent och de kan få en känsla för vart bilden är på väg.

 

Vad är det bästa sättet att kontakta dem under hela skapandet?

Fråga din klient hur de föredrar att kommunicera under hela processen. Är e-post bättre för dem? Kommer text med flera framstegsramar att fungera? Föredrar de att titta på bilderna och det efterföljande telefonsamtalet? Eller vill de fysiskt komma in i studion och se verket personligen? Beroende på projektets storlek och omfattning, samt person, kommer detta att variera. Kommunikation är avgörande för att få denna process att fungera smidigt, och att fastställa hur den kommunikationen kommer att ske är halva striden.

 

Har de redan beställt några varor?

I allmänhet, om personen du arbetar med redan har beställt flera artiklar, kommer de också att veta hur man arbetar med dig. Om du fortfarande är tveksam eller har reservationer, var inte rädd för att be om referenser från en av deras tidigare anlitade artister.

Har de andra frågor?

Ständig kommunikation är ett viktigt inslag för att ta emot uppdrag. Ju mer du kommunicerar, ställer frågor och accepterar frågor, desto mer fördelaktigt blir processen för båda parter.

Gör din kundservice mer professionell med . Håll koll på kontakter, skapa prislistor och fakturor enkelt och få betalt snabbare med Artwork Artwork Archives 30-dagars kostnadsfria provperiod.