8 affärs- och livstips för artister från artister

Vi frågade åtta erfarna konstnärer vad deras råd var för att göra det stort i konstvärlden.

Även om det aldrig finns hårda och snabba regler när det gäller att göra en kreativ karriär, och det finns utan tvekan tusentals olika sätt att "göra det", erbjuder dessa artister lite vägledning som har hjälpt dem på vägen.

1. Fortsätt jobba!

Låt inte någons åsikt om ditt arbete hindra dig från att göra det du vill göra. Arbetet kommer att utvecklas. Jag tror att att acceptera kritik längs vägen kommer definitivt att avgöra riktningen för din praktik. Det är oundvikligt. Men försök aldrig att medvetet skräddarsy ditt arbete efter massornas önskemål.

Framför allt fokusera på din praktik. För det andra, se till att du har ett starkt, sammanhållet arbete. För det tredje, gör din närvaro känd. — 

Bild med tillstånd av

2. Håll dig ödmjuk

...och skriv inte på något förrän din pappa tittar på det först. — 

Teresa Haag

3. Gå ut i världen och träffa människor 

Jag jobbar ensam i studion, särskilt när jag förbereder mig för föreställningar, veckor i sträck. Det kan bli ensamt. När showen börjar längtar jag efter att få kontakt. Dessa shower är mycket viktiga eftersom de får mig att prata med folk om min konst. 

Lawrence Lee

4. Tänk på slutspelet 

Se på din konst som om du vore en potentiell köpare. En sak som många konstnärer inte förstår är att folk i allmänhet vill köpa konst som kommer att bo i deras hem med dem. I områden utanför New York, Los Angeles, Bryssel, etc., om du gör ett stycke högkonceptkonst som är ett uttalande om mänsklig devolution, representerad av gummerade skummaskar upphängda i taket ovanför barnpooler fyllda med konstgjort sötat kaffe. , kommer du förmodligen inte att hitta någon som kommer att köpa den till sitt hem.

Mitt råd: Se på din konst som om du vore en potentiell köpare. Om du gör detta kommer du att kunna förstå mycket. För flera år sedan visade jag i San Francisco och kunde inte sälja någonting. Jag var deprimerad tills jag tänkte på det och gjorde en grundlig research. Jag upptäckte att de flesta hus som ägs av människor som kanske köper mitt arbete hade väggar som var för små för det. — 

Linda Tracy Brandon

5. Omge dig med stöttande människor

Det är en stor fördel att ha en gemenskap eller ett nätverk av människor som älskar dig och ditt arbete och stöttar dig vid varje tillfälle. Det är också sant att du är den som bryr sig mest om din konst. Det går att lyckas utan ett bra stödsystem, men det är mycket mer smärtsamt. — 

Jeanne Bessette

6. Håll hårt i din vision

Det första jag säger till dem är att sluta låta andra människor stjäla deras drömmar. Det är verkligen upp till oss hur vi filtrerar det som sägs till oss, och vi som artister har ett ansvar att förmedla till världen vad vi har att säga. Det är nödvändigt.

Att skapa konst är som allt annat när man skapar ett företag. Det handlar om att först bygga något kraftfullt, sedan gå in i affärer, lära sig hur man driver ett företag och sedan kombinera de två. Jag vet att det låter enkelt men det är det inte, men det är första steget. — 

Anne Kullaf

7. Tävla bara med dig själv

Undvik konkurrens, konkurrens och att döma dig själv utifrån antalet program du har varit på eller utmärkelser du har fått. Sök inre validering, du kommer aldrig att tillfredsställa alla. — 

 Med tillstånd av Amaury DuBois.

8. Bygg en solid grund

Om du vill stiga högre behöver du en orubblig bas – och det börjar med bra organisation. Jag använder i synnerhet Artwork Archive för organisation. Jag kan ha en allmän uppfattning om var mina jobb finns och vad jag borde göra. Det lugnar mig och låter mig tänka på andra saker. Jag kan fokusera på det jag gillar. — 

Vill du ha fler tips?