Lejonjakt av Rubens. Känslor, dynamik och lyx "i en flaska"

Hur kombinerar man kaos med harmoni? Hur gör man dödlig fara vacker? Hur avbildar man rörelse på en fast duk?

Allt detta förkroppsligades mästerligt av Peter Paul Rubens. Och vi ser alla dessa oförenliga saker i hans målning "Jakt på lejon".

"Jakt på lejon" och barock

Om du älskar barock, så älskar du med största sannolikhet Rubens. Inklusive hans "Lejonjakt". För den har allt som är inneboende i den här stilen. Och ändå är den utförd med ett otroligt hantverk.

Allt kokar i den, som i en kittel. Människor, hästar, djur. Utåtstående ögon. Öppna munnar. Muskelspänning. Sväng dolken.

Intensiteten i passionerna är sådan att det inte finns någon annanstans att ta vägen.

När jag tittar på bilden börjar jag själv koka inuti. I öronen - ett knappt märkbart ljud av kamp. Kroppen börjar springa något. Den sprudlande energin i bilden överförs oundvikligen till mig.

Dessa känslor finns i varje detalj. Det är så många att det är svindlande. Tja, barock "älskar" redundans. Och Lion Hunt är inget undantag.

Att få ihop fyra hästar, två lejon och sju jägare i närbild till en bild är mycket ansträngning!

Och allt detta är lyxigt, pompöst. Barock är ingenstans utan den. Även döden måste vara vacker.

Och även hur väl "ramen" valdes. Stoppknappen trycks in vid klimax. Ytterligare en bråkdel av en sekund, och de medförda spjuten och knivarna kommer att tränga in i köttet. Och jägares kroppar kommer att slitas sönder av klor.

Men barock är teater. Absolut motbjudande blodiga scener kommer inte att visas för dig. Bara en föraning om att upplösningen kommer att bli grym. Man kan bli förskräckt, men inte äcklad.

"Jakt på lejon" och realism

Särskilt känslig kan slappna av (det här är jag, inklusive mig själv). I verkligheten var det ingen som jagade lejon på det sättet.

Hästar kommer inte att närma sig ett vilt djur. Ja, och lejonen är mer benägna att dra sig tillbaka än att attackera större djur (för dem verkar hästen och ryttaren vara en enda varelse).

Den här scenen är en total fantasi. Och i en lyxig, exotisk version. Detta är inte en jakt på försvarslösa rådjur eller harar.

Därför var kunderna relevanta. Den högsta aristokratin, som hängde så enorma dukar i salarna på sina slott.

Men detta betyder inte att barocken är realismens "nolla". Karaktärerna är mer eller mindre realistiska. Även vilda djur, som Rubens med största sannolikhet inte såg levande.

Det är nu tillgängliga för oss bilder av alla djur. Och på 17-talet kommer du inte att se ett djur från en annan kontinent så lätt. Och artisterna tillät många misstag i sin bild.

Vad kan vi säga om 17-talet, då Rubens levde. Om på 18-talet till exempel en haj kunde skrivas underbart. Som John Copley.

Så vi kan bara beundra Rubens talang att skriva det han själv inte såg med sina egna ögon, så realistiskt. Något säger mig att hans haj skulle ha blivit mer trovärdig.

Ordnat kaos i lejonjakten

Trots kaoset av hovar, nosparti och ben, bygger Rubens mästerligt en komposition.

Med spjut och kroppen av en man i vitt slår bilden diagonalt i två delar. Alla andra delar är så att säga uppträdda på denna diagonala axel och inte bara utspridda i utrymmet.

För att du ska förstå hur skickligt Rubens byggde kompositionen, kommer jag att citera som jämförelse en målning av hans samtida Paul de Vos. Och på samma ämne jakt.

Här finns ingen diagonal utan snarare hundar utspridda på marken blandade med björnar. Och björnarna är inte så, förstår du. Deras nosparti är mer som vildsvin.

"Jakt på lejon", som en del av den pittoreska "serien"

Lion Hunt är inte Rubens enda verk i detta ämne.

Konstnären skapade en hel serie sådana verk som är efterfrågade bland adeln.

Men det är "Lejonjakten", förvarad i Pinakothek i München, som anses vara den bästa.

Även om det i den här serien finns en ännu mer exotisk "Hippo Hunt".

Och den mer prosaiska "Wolf and Fox Hunt".

"Hippo" förlorar mot "Lions" på grund av en enklare komposition. Den skapades 5 år tidigare. Tydligen har Rubens blivit skicklig och har i "Lions" redan gett ut allt han är kapabel till.

Och i "Wolf" finns det ingen sådan dynamik, som "Lions" sticker ut så mycket.

Alla dessa målningar är enorma. Men för slott var det helt rätt.

I allmänhet skrev Rubens nästan alltid sådana storskaliga verk. Han ansåg att det låg under sin värdighet att ta en duk av mindre format.

Han var en modig man. Och han älskade mer komplexa berättelser. Samtidigt var han självsäker: han trodde uppriktigt att det aldrig hade funnits en så pittoresk utmaning som han inte kunde klara av.

Det är inte förvånande att han fick jaktscener. Mod och självförtroende spelar i detta fall bara målaren i händerna.

Läs om ett annat mästerverk av mästaren i artikeln "Perseus och Andromeda".

***

kommentarer andra läsare se nedan. De är ofta ett bra komplement till en artikel. Du kan också dela din åsikt om målningen och konstnären, samt ställa en fråga till författaren.

Huvudillustration: Peter Paul Rubens. Jakt på lejon. 249 x 377 cm. 1621 Alte Pinakothek, München.