Hur man börjar licensiera konstverk

Om vår gästbloggare: konstnär och konstföretagskonsult från Raleigh, North Carolina. Efter att ha lämnat ett tråkigt företagsjobb upptäckte hon att hennes passion var att hjälpa andra konstnärer att lyckas genom att överbrygga klyftan mellan att göra konst och att tjäna pengar på konst. Hon har en blogg full av konstaffärstips, allt från hur man skapar en portföljsida в Arbeta med olika typer av konstkunder.

Hon delar med sig av sina expertråd om hur man avslutar ett licensavtal för konst:

Ett av de mest intressanta sätten för en konstnär att tjäna pengar är att trycka sitt arbete på produkter och sälja det i butiker. Att gå genom en populär butik och se din konst på hyllorna är en spänning! Detta görs genom konstlicenser, som i huvudsak hyr ut din konst till en producent.

SAMLINGAR

Om du är intresserad av konstlicensiering rekommenderar jag att du organiserar ditt arbete i flera små samlingar. Det är ofta svårare att få en producent intresserad av att använda ett av dina verk än att använda en liten samling av dina verk. Så det är viktigt att du tar dig tid att sätta ihop de bitar som fungerar med varandra.

Du behöver minst en samling verk som passar ihop (även om det inte behöver matcha), helst tio till tolv konstverk. När du visar tio konstverk för en tillverkare kallas det för en stilguide. Det är en standardgrej i branschen. Du kan ingå licensavtal utan några stilguider, men om du har dem kommer du att se mer professionell ut och mer sannolikt att få en bra licensaffär.

FÖRFATTARES

Ingen ansedd tillverkare kommer att underteckna ett kontrakt med dig utan att se till att du har upphovsrättsskyddat verket i fråga. Detta utgör ett problem för många artister eftersom upphovsrättsregistrering kan vara dyrt. Med tiden har jag funnit att det är en bra kompromiss att registrera en serie verk som en "samling" (oavsett om de faktiskt är en samling eller inte) innan du visar något av dessa verk för en producent för granskning.

Det skulle tekniskt sett vara möjligt att vänta tills verken har valts ut för ett licensavtal, men processen för registrering av upphovsrätt i USA tar ofta 6–8 månader. Under tiden kan du och tillverkaren redan ha förhandlat och ingått ett ömsesidigt fördelaktigt avtal som ni inte kan underteckna förrän ni får dessa registreringar. Så den här vägen är lite av en chansning. Det kan ta lika lång tid att diskutera avtalet, men förhandlingar kan hållas i förväg, vilket kan försena avtalet eller till och med äventyra affären.

SÖK EFTER TILLVERKARE

Naturligtvis kan du inte avsluta en affär om du inte ens vet vem du ska kontakta. Det är förvånansvärt lätt att hitta tillverkare om du vet var du ska leta. Här är mina tre favoritsätt:

1. Andra artister

Leta efter konstnärer med samma målmarknad som din konst. Deras konst kanske inte matchar din, och det är okej. Men de måste ha en liknande publik, annars kanske du vänder dig till tillverkare som inte tror att din konst kommer att passa deras återförsäljare.

När du hittar dessa artister, kolla in deras hemsida och se om de pratar om företagen de licensierar med. Om du inte hittar något, var inte rädd för att maila eller ringa dem. Vanligtvis är konstnärer i licensieringsvärlden inte lika mördande som många konstnärer i gallerivärlden. De tenderar att vara mer vänliga och generösa mot andra artister och känner att det finns många licensavtal att komma runt.

Du kan också söka efter artisten på Google för att hitta produkter som innehåller deras konst och ta reda på vem som har skapat dessa produkter.

2. Google

På tal om Google så kan du hitta tillverkare lika enkelt genom att söka på den typ av produkt du vill trycka din konst på. Till exempel, när jag sökte efter "snowboardtillverkare" visade den första sidan med resultat flera listor över populära snowboardmärken och tillverkare, samt Mervin, en populär miljövänlig brädtillverkare.

Du kanske måste leka lite med söktermerna, men du kan hitta tillverkare som använder den här tekniken ganska snabbt och sedan surfa på deras webbplatser eller ringa dem för instruktioner om hur du skickar in din konst för övervägande för deras produkter.

3. Gå och handla

Mitt absolut favorit sätt att hitta tillverkare är att shoppa. Vandra runt i dina favoritbutiker och köp mat. Även om många produkter med en bild inte nämner tillverkaren, kan du nästan alltid hitta lite information att gå på. Om du plockar upp en mugg med en cool design och tror att din konst skulle se lika bra ut på den muggen, kan du vända på muggen och se vilken information som finns på botten. Detta kan vara namnet på konstnären (även om det är sällsynt), ett varumärke eller tillverkarens namn. Eller så kan du hitta denna information på förpackningen.

Vilken information du än hittar kan du alltid ladda upp den till Google och försöka ta reda på mer därifrån. Om du till exempel hittar ett varumärke men är säker på att det inte tillverkar sitt eget, kan du söka efter det varumärket på Google och se vilka deras leverantörer är.

SISTA RÅD

Mitt sista visdomsord när du börjar licensiera din konst, var aldrig rädd att fråga. Ring företaget, prata med administratören. Du behöver inte ens ange ditt riktiga namn om det gör dig nervös. Fråga dem hur man introducerar ny konst för dem eller om de gör sina egna produkter.

Ring artisten och fråga dem vem de licensierar med eller hur de tyckte om att arbeta med en tillverkare som du inte är säker på. Förhandla med tillverkaren, ta inte bara den första affären de erbjuder dig – fråga dem vad du vill ha.

Du kommer inte alltid att få allt du vill ha, och ibland kanske du inte ens får svar, men att fråga skadar inte och kan ofta hjälpa mycket.

Kasta undan din rädsla och vidta åtgärder. Licensiering är inte en bransch där bara de mest elitära och mest skickliga artisterna kan lyckas. Det här är en bransch som belönar professionalism och arbete som säljer bra, så alla konstnärer kan hitta sin nisch och få en underbar inkomstström från konstlicenser.

Intresserad av att lära dig mer av Laura S. George?

Besök webbplatsen för att lära dig mer om att bygga ett blomstrande konstföretag och prenumerera på hennes nyhetsbrev. Du kan också kontakta Laura för fler tips och råd om hur du lyckas med en karriär inom konsten på dina egna villkor.