» konst » Studioritualer för kreativa centra

Studioritualer för kreativa centra

Publicerad av:
Uppdaterad:

Studioritualer för kreativa centra

Som kreativa människor, hur strukturerar vi vår tid för att vara den mest kreativa?

Vi missar ofta talang för någon gudomlig gåva som ges till ett fåtal, men bakom det genialitet ligger ofta något mycket mindre glamoröst: ett fast schema. Det krävs också arbete - massor arbete.

I hans bok Dagliga ritualer: hur konstnärer arbetar, har samlat berättelser om hur många av våra största artister har slösat bort sin tid. Gustave Flaubert sa: "Var mätt och ordningsam i ditt liv, så att du kan vara grym och originell i ditt arbete."

Men vad hur ser vardagen för dessa legendariska artister ut? Ta till exempel Willem de Koonings schema, som visas i fig. de Kooning: Amerikansk mästare, Mark Stevens och Annalyn Swan:

Vanligtvis gick paret upp sent på morgonen. Frukosten bestod huvudsakligen av mycket starkt kaffe, utspätt med mjölk, som förvarades i fönsterbrädan på vintern [...] Sedan började den dagliga rutinen, när de Kooning flyttade till sin del av ateljén, och Elaine till sin.

Det som är särskilt viktigt med de Koonings grafik är hur monotont det är.

Det finns en konsekvens som förekommer i många av de sammanställda berättelserna iDagliga ritualer: hur konstnärer arbetar. Rutin används för att underblåsa kreativitet. Dessa stora artister kan hitta komfort, utforskning, flexibilitet och uppfinningsrikedom i sina scheman.

Kolla in hur dessa legendariska annonsmaterial delade sin tid:


Vill du förbättra ditt arbetsschema? Ta reda på hur några av världens bästa hjärnor organiserade sina dagar. Klicka på bilden för att se en interaktiv version (via ).

Hur skapar vi bättre arbetsvanor? Försöker följa några riktlinjer:

Ställ in upprepning

Övningshantverket är lika viktigt för en konstnär som hantverket han väljer.

Vi måste bli bra på själva praktiken, för att bli bra på att rita, eller keramik, eller vad vi nu väljer. Medan 10,000 XNUMX timmars regeln populariserats av Malcolm Gladwell baserat på by  - har, är det fortfarande ett bra mått att få en uppfattning om hur lång tid det tar att bli en mästare inom ditt valda område.

Tänk på sprint

Det är dock nästan lika viktigt som HUR du övar. Avsiktlig övning kräver koncentration. Genom att begränsa övningstiden till specifika tidsramar kan du helt fokusera på det du utvecklar.

Till exempel är 90 minuters ren koncentration bättre än fyra timmars tanklös eller distraherad träning.

Tony Schwartz, grundare anser att denna metod gör det möjligt för anställda att uppnå mer genom att dela upp sin mentala energi i mindre delar.

Engagera dig även om det inte går bra

Dessa ord av Samuel Beckett har blivit ledmotivet för några av Silicon Valleys ledande teknikföretag, men de kan också appliceras på konstnärens verk. 

Acceptera dina misslyckanden och lär av dem. Misslyckande betyder att du arbetar. Det innebär att du tar risker och provar något nytt. De människor som misslyckas mest märker så småningom något.

Ge dig själv tillåtelse att göra misstag, även om du är expert på ditt område. Kanske om du anser dig vara din elevs mästare, ge dig själv tillåtelse att göra misstag. - det betyder att du försöker något nytt.  

Håll dig till schemat

Många studier har visat att vi som människor har en begränsad "kognitiv bandbredd". MEN

Genom att hitta ett schema som fungerar för oss räddar vi oss själva från att behöva välja var och när vi ska göra något. berättar att psykologen William James trodde att vanor tillåter oss att "fria våra sinnen att gå vidare till riktigt intressanta aktivitetsområden."

Varför ska vi som konstnärer slösa vår kreativa energi på uppgiftsplanering?

Tänk på ditt schema när det gäller problemlösning. Var tillbringar du mest tid? Gör du de framsteg du vill? Vad kan skäras och var kan det förbättras?

Tänk om du kunde ta bort allt liv och rörelse i planering och frigöra mer mental energi för ditt arbete?