Bacchus och Ariadne. Hjältar och symboler i målningen av Titian

Det är inte så lätt att njuta av en bild målad på en mytologisk intrig. Till att börja med är det trots allt viktigt att förstå dess hjältar och symboler.

Naturligtvis hörde vi alla vem Ariadne är och vem Bacchus är. Men de kanske har glömt varför de träffades. Och vilka är alla andra hjältar i Tizians målning.

Därför föreslår jag att börja med att demontera bilden "Bacchus och Ariadne" tegel för tegel. Och först då njuta av dess pittoreska dygder.

1. Ariadne.

Dotter till den kretensiske kungen Minos. Och Minotauren är hennes tvillingbror. De ser inte likadana ut, men de är likadana.

Minotauren var, till skillnad från sin syster, ett monster. Och varje år åt han 7 flickor och 7 pojkar.

Det är tydligt att invånarna på Kreta är trötta på detta. De bad Theseus om hjälp. Han tog itu med Minotauren i labyrinten där han bodde.

Men det var Ariadne som hjälpte honom att ta sig ut ur labyrinten. Flickan kunde inte motstå hjältens maskulinitet och blev kär.

Hon gav sin älskade en nystan. Efter en tråd kom Theseus ut ur labyrinten.

Efter det flydde det unga paret till ön. Men av någon anledning tappade Theseus snabbt intresset för flickan.

Tja, till en början kunde han tydligen inte låta bli att betala hennes tacksamhet för hennes hjälp. Men så insåg jag att jag inte kunde älska.

Han lämnade Ariadne ensam på ön. Här finns sådant bedrägeri.

2. Bacchus

Han är Dionysos. Han är Bacchus.

Gud för vinframställning, växtlighet. Och även teatern. Kanske är det därför hans attack mot Ariadne är så teatralisk och uppfostrad? Inte konstigt att flickan backade så.

Bacchus räddade faktiskt Ariadne. Desperat att bli övergiven av Theseus var hon redo att begå självmord.

Men Bacchus såg henne och blev kär. Och till skillnad från den förrädiska Theseus bestämde han sig för att gifta sig med en tjej.

Bacchus var Zeus favoritson. Han fick ju själv utstå det i låret. Därför kunde han inte vägra honom och gjorde hans hustru odödlig.

Bacchus följs av sitt glada följe. Bacchus var känd för det faktum att när han gick förbi räddade han människor från vardagliga problem och fick dem att känna glädje i livet.

Inte konstigt att hans följe hela tiden var i en sådan extas av skoj.

3. Panorera

Pojken Pan är herde- och boskapsuppfödningens Gud. Därför drar han det avhuggna huvudet på en kalv eller en åsna bakom sig.

Den jordiska modern övergav honom, skrämd av hans utseende vid födseln. Fader Hermes bar barnet till Olympen.

Bacchus tyckte mycket om pojken, för han dansade och hade roligt utan avbrott. Så han kom in i följet av vinframställningens Gud.

En cocker spaniel skäller på pannpojken. Denna hund kan också ofta ses i Bacchus följe. Tydligen älskar skogsgänget detta husdjur för dess glada läggning.

4. Stark med en orm

Silenerna var barn till Satyrer och Nymfer. De fick inte getben av sina fäder. Skönheten hos deras mödrar avbröt denna gen. Men ofta avbildas Silenus med ökad hårighet.

Den här är inte alls hårig. Tydligen var modernymfen särskilt bra.

Han ser också ut lite som Laokon. Denne vise man övertalade invånarna i Troja att inte ta med den trojanska hästen in i staden. För detta sände gudarna enorma ormar till honom och hans söner. De ströp dem.

Faktum är att även i de antika romerska poeternas texter beskrevs Silenerna ofta som nakna och sammanflätade med ormar. Det är ungefär som dekoration, smälter samman med naturen. De är trots allt skogsbor.

5. Stark hårig

Denna Silenus hade tydligen Satyr-pappans gener mer kraftfulla. Därför täcker gethår ​​tjockt hans ben.

Ovanför huvudet skakar han ett vadben. Pier i alla fall. Löv istället för kläder. Helt i ansiktet på en skogsvarelse.

 6 och 7. Bacchae

Med namnet är det redan tydligt att dessa damer var ivriga beundrare av Bacchus. De följde honom till många fester och orgier.

Trots deras söthet var dessa tjejer blodtörstiga. Det var de som en gång rev stackars Orfeus i stycken.

Han sjöng en sång om gudarna, men glömde att nämna Bacchus. För vilket han betalade av sina hängivna följeslagare.

8. Berusad Silenus

Silenus är kanske den mest populära karaktären från Bacchus följe. Att döma av hans utseende stannar han längst i följet av festens Gud.

Han är i 50-årsåldern, överviktig och alltid berusad. Så berusad att han nästan är medvetslös. Han sattes på en åsna och fick stöd av andra satyrer.

Tizian avbildade honom bakom processionen. Men andra konstnärer avbildade honom ofta i förgrunden, bredvid Bacchus.

Här på Vasari berusad, slapp Silenus sitter vid fötterna på Bacchus, oförmögen att slita sig ur vinkannan.

9. Stjärnbilden "Crown"

På begäran av Bacchus gjorde Hefaistos, smedsguden, en krona åt Ariadne. Det var en bröllopspresent. Det var denna krona som förvandlades till en konstellation.

Titian porträtterade honom verkligen i form av en krona. Den verkliga konstellationen kallas inte bara "Kronan". Å ena sidan sluter det sig inte till en ring.

Denna konstellation kan observeras i hela Ryssland. Det syns bäst i juni.

10. Theseus skepp

En knappt märkbar båt till vänster på bilden tillhör samma Theseus. Han lämnar oåterkalleligt stackars Ariadne.

Den pittoreska visdomen i målningen av Titian

Nu, när alla karaktärer är dechiffrerade, är det möjligt att urskilja bildens pittoreska förtjänster. Här är de viktigaste:

1. Dynamik

Titian visade figuren av Bacchus i dynamik och "fryste" honom i ett hopp från en vagn. Detta är en stor innovation för Renässans. Innan detta stod hjältarna ofta bara eller satt.

Denna flygning av Bacchus påminde mig på något sätt om "The Boy Bitten by a Lizard" Caravaggio. Den skrevs 75 år efter Tizianus Bacchus och Ariadne.

Och först efter Caravaggio kommer denna innovation att slå rot. Och dynamiken i figurerna kommer att vara det viktigaste attributet för barocktiden (17-talet).

2. färg

Titta på Tizians klarblå himmel. Konstnären använde ultramarin. För den tiden - en mycket dyr färg. Den sjönk i pris först i början av 19-talet, när man lärde sig att tillverka den i industriell skala.

Men Titian målade en bild på uppdrag av hertigen av Ferrara. Han gav tydligen pengar för en sådan lyx.

3. Komposition

Kompositionen Titian byggde är också intressant.

Bilden är uppdelad diagonalt i två delar, två trianglar.

Den övre vänstra delen är himlen och Ariadne i en blå mantel. Den nedre högra delen är en grön-gul palett med träd och skogsgudar.

Och mellan dessa trianglar är Bacchus, som en hängslen, med en fladdrande rosa cape.

En sådan diagonal komposition, också en innovation av Titian, kommer att vara nästan huvudtypen av komposition för alla konstnärer från barocktiden (100 år senare).

4. Realism

Lägg märke till hur realistiskt Titian avbildade geparderna spända till Bacchus vagn.

Detta är mycket förvånande, för vid den tiden fanns det inga djurparker, än mindre uppslagsverk med fotografier av djur.

Var såg Titian dessa djur?

Jag kan anta att han såg skisser av resenärer. Ändå bodde han i Venedig, för vilken utrikeshandeln var huvudsaken. Och det var mycket folk som reste i den här staden.

***

Denna ovanliga berättelse om kärlek och svek skrevs av många artister. Men det var Titian som berättade det på ett speciellt sätt. Gör det ljust, dynamiskt och spännande. Och vi behövde bara försöka lite för att avslöja alla hemligheterna bakom mästerverket i denna bild.

Läs om ett annat mästerverk i artikeln "Venus av Urbino. 5 överraskande fakta om målningen av Titian.

***

kommentarer andra läsare se nedan. De är ofta ett bra komplement till en artikel. Du kan också dela din åsikt om målningen och konstnären, samt ställa en fråga till författaren.

Engelsk version av artikeln